MAC (donald's) parte 2

Bueno amigos, eran dos opciones: entrar a la sala o ir por trago. Les comento que no hice nada de lo anterior, me quede conversando con Enrique La Cruz (docente decente de la Facultad de Arte Pucp y gran amigo) y Clara Megías ( Dra. en educación artística, quien hace poco estuvo dictando un seminario donde los profesores de Arte Pucp confesaron sus carencias, y decidieron plantear nuevos métodos a partir de lo que ella llama las pedagogías "invisibles"), esperando que se despeje la sala y de paso, la zona del cocktail, junto con otro amigo.

Clara nos comentaba que al menos tenía un collar artístico de pececitos digno para esta ocasión elegante.

Entonces nos dimos cuenta que nos habíamos confundido de lugar, que estábamos en un fashion week, y encima de todo cerca a la pasarela:

Alexander MAC Queen

Perdón, me equivoqué, era gente que estaba entrando a la sala, caminaba sobre la vereda pero parecía que caminaban sobre una pasarela.

Zona de Exposiciones:

Modelo izquierda: Polo básico marca Zara for men, Jean Chicocos

 La actitud era alucinante, parecían modelos. Tenían LA caminada.

"El museo abre sus puertas :) "

Por favor, nótese la pasarela de cemento.

¿Fashion bloggers?

Hubo gente que se quedó en la "Zona Cocktail":

Definición: Espacio donde sirven pisco, champagne, vino y bocaditos que se ven lindos en foto y saben buenazo. Además, puedes conversar desde temas culturales (ejm. calidad de la exposición, crítica de arte, educación artística, el último libro que leíste de Umberto Eco) hasta tu último viaje o tus últimas vacaciones (donde obvio hablarás primero de los museos que visitaste, luego el bolso de Prada que te costo 10 mil euros, etc). O bueno, si eres más misio, de tus juergas sargenteras, o de cualquier discoteca donde entras en lista porque no tienes para pagar 70 soles la entrada.

Zona Cocktail

Entré. Eran 3 muestras distintas, a continuación algunas imágenes:

Colección del MAC

"Comentario Hueco": Collage, nunca pasará de moda

"Mis litografías favoritas, por cierto esas piedras deben ser gigantes"

No me acuerdo el nombre de la muestra de esta sala, pero de esta frase sí:

Muestra: Lima 04 

Se llama así por ser curada por 4 personas:
Rodrigo Quijano
Gabriela Germaná
Daniel Contreras
Miguel A. Lopez

Eliana Otta

"Comentario hueco": siempre me gustaron los globos

Detalle: La cajita que estaba debajo de los globos.

Grabado de Luis Torres, quien ganó el primer lugar en la última Bienal de Grabado que hubo en Lima  (2010. Aguanten, si es bienal ya debería haberse dado una en el 2012, en fin)

"Comentario Hueco" Detalle: Pintura al estilo "Coquito"
Comentario objetivo: "Tablas de Sarhua"

Sandra Nakamura

Me gustó, porque me parecía tan irónica la idea de una muralla de tela.

Sé que las fotos no son guau, pero lo hago con la mejor intención de que se queden con la curiosidad y visiten el museo (Sí claro, bien que eres una floja sé que eso piensan de mua). Vayan.

Con mi amiga Andrea Elera (Sí, la tipa de la izquierda es la que escribe estas pastruladas notas en Tutublog)

Besos
Tutugirl.

"Expuestas, admiradas, comentadas o criticadas" - EL MAC ABRIÓ

Estas fueron las acertadas palabras deJorge Gruenberg Schneider, presidente del IAC (Instituto de arte Contemporáneo),  durante el discurso que me tuve que soplar tuve que escuchar atentamente para describir las reacciones que iban a producir las obras expuestas en el MAC en los espectadores. Bueno, el tema es que le miércoles 23 hubo una fiesta pre inaugural. 

Llegando al MAC, con un amigo, vemos a un VIP, y el recibimiento fue al estilo Aura (esa discoteca de "gente nice"):

"Con invitación por este lado"

"A ver la gente en lista" :

Es así. En Aura te haces amigo de un promotor y le mandas una lista con todos tus amiguitos para que tengan su pinky party forever. Pero en el Mac... ¿CÓMO HAGO PARA ENTRAR? Igual darling, necesitas un contacto, o un amigo de éste 

Entonces al igual que en al discoteca limeña surge la típica escena de la persona que no estuvo en lista (sea por error o porque no estaba y se quería hacer el loco"

"Su nombre por favor"

"Martín Tola Sanchez-Salazar" 

"Joven no está"

Y surge una voz en off de la chica que ya entro a la discoteca, perdón, a la fiesta del Mac y dice: 

"Pero él está en la misma lista que yo"

"Señorita, no está, siguiente por favor"

"Debrah Montoro" (Así me llamo)

"A ver... pase por favor"

De nuevo la misma voz en off

"Voy a hablar con Rodrigo, espérame"- Le decía a su amiguito con look arti que se había quedado en la puerta, mientras yo pensaba "Ay querida, crees que vas a encontrar a Rodrigo (Quijano) en ese mar de gente". En fin. Entramos (mi amigo y yo) para ver qué ondas.

Por un lado la gente "culta" (todavía sí existe gente que le importan los discursos) que va a una inauguración a escuchar el discurso:

"A ver que dirá Szyszlo"

Y por otro lado la gente que está cerca a la barra, y que va a este tipo de eventos a tomar:

"Cuando sale el trago man"

Obvio yo estaba para el lado de la primera foto, y de pie, con los pies que me dolían oí casi todo el discurso de apertura (tuve que ir al baño amigos).

"Expuestas, admiradas, comentadas o criticadas, así serán las obras expuestas...":

Y es que efectivamente estos son los espacios para ver cómo se desarrollan las nuevas producciones. Al final del día lo que importa es ver ¿no?, así hayan cosas que nos parezcan que deberían estar en un depósito, si vemos algo que "nada que ver" al menos ya sabremos que no nos gusta, y también habrá cosas que nos harán pensar, reir, nos gustarán, o nos producirán "algo". La apertura de este museo va a dar la oportunidad de conocer nuevos rostros y conceptos. Porque si vamos a ver más de lo mismo, es como si abriésemos una sede más del local "circuito arti limeño sociedad anónima CERRADA".

Jimena Lindo con un vestido lindo y los responsables de que hoy el Mac sea una realidad

"No tendrá curador de planta"

A diferencia del Mali, donde Sharon Lerner es la encargada de la curaduría, el Mac no tendrá un curador fijo. Lo cual viene a ser una ventaja en el sentido que habría la posibilidad de ver nuevas propuestas curatoriales. Esto no quiere decir que tener un curador fijo sea algo negativo, para nada. Un curador fijo le da un sello al museo. Son propuestas diferentes, y me gusta el hecho que dos museos importantes, uno con más tiempo en funcionamiento que el otro, tengan propuestas curatoriales distintas. Habrá que ver con cuál se engancha el público más. Al final los museos se hicieron para ver, no como un elemento de pose que usas para decirle a tus amigos fui al museo... y que ellos crean que eres "interesante" (no seas patético(a) por favor).

"Seguiremos pasando el sombrero"

El MAC ya abrió lo más importante para que sea un museo, las salas donde irán las obras. Pero recordemos que los museos tienen otros ambientes, entre ellos destaca el auditorio. Jorge Gruenberg dijo que se esperarán nuevas donaciones para comenzar a construir otros espacios más, así que si eres hijo o hija de alguna institución importante dile a papi que colabore a esta causa. 

Bueno él no fue el único que habló, hablaron como 4 personas más pero no podía faltar las palabras de Szyszlo. No tengo las frases exactas pero le cuento que dijo que es bueno que haya un espacio para el arte contemporaneo, sin embargo esto me genero un ARE YOU KIDDING ME mental, porque primero dice que el arte contemporaneo le decepciona y luego que es bueno que tenga un espacio. Entonces, si algo me decepciona:

a) Lo guardo en un depóstio

b) Lo boto

c) Soy miembro fundador del IAC (Instituto de Arte Contemporáneo) , formo parte del proceso y las gestiones de hacer realidad un MAC (Museo de Arte Contemporáneo), declaro a un medio mi decepción frente al Arte Contemporáneo y la gente no me entenderá, dirán que rayos, pero luego les diré que era una performance y que todas estas declaraciones fueron parte de un proyecto performático, que es una de las corrientes mas usadas en el Arte Contemporáneo.

Veamos lo que dijo:

“Cuando uno mira el arte fríamente, esos retratos de Marilyn Monroe o Mao Tse Tung de Andy Warhol no se explica cómo hay gente que puede pagar cuatro millones de dólares”, mencionó

“El arte que se produce ahora, se ha perdido profundidad. Se ha vuelto todo light. La novela, la pintura. Nada tiene peso. Eso se ha extendido a la vida humana. El amor ni el sexo tiene peso. Ahora el sexo es una gimnasia”, precisó.

(Fuente: El Comercio)

Pero está feliz que exista un espacio para el Arte Contemporaneo. Creo que Szyszlo quería hacer una performance, y nosotros no nos damos cuenta. Nos falta aprender más muchachos.

Entonces se inauguró oficialmente el MAC. Entonces, todo el público asistente no sabía que hacer

a) Soy "culto" y entro a las salas de exhibición.

b) Soy el "bebedor social" y voy a asegurarme mi bebida y mis bocaditos.

Qué hice, qué hizo la mayoría la respuesta en el siguiente post del MAC. 

Julia Navarrete apreciando arte contemporáneo

Porque si decimos "contemporáneo" la srta. Nakamura tiene que estar. Obvio

X.O.X.O

Tutugirl

TALLER

Advertencia: este es un post medio "feeling"

Este 2013 viene con muchas ganas de vivir, ya que no se acabó el mundo. Bueno, a mí casi se me cae a pedazos cuando un 3 de enero me dijeron que tenía que dejar el cuarto de la azotea mi taller. En ese momento, solo me preocupaba por bajar mis cajas con trabajos de toda mi formación universitaria. Iba moviéndome, evitaba sentir. Llegó el momento de almorzar, no comía con muchas ganas, pero tampoco a lo "famélico style". Tenía que salir y buscaba unas cosas que me faltaban para poder irme, no las encontré y exploté. Lloré. No pensaba en el taller en sí, solo lloraba. En el fondo, era esa despedida abrupta.

Cuando me dijeron que tenía que salir, solo pensaba donde me tenía que mudar. Pensaba en que tenía que mover todas mis cosas y que el espacio en el depósito de mi casa no era suficiente. Por eso te traigooooo

TUTUTIPS para botar cosas

1. Nada del floro "Es para ver mi proceso": 

Sí, lo admito, guardé compos de primer año (collages de cartulinas de colores). Algunas se despegaban, y yo guardaba los pedacitos para "armarlos" después. Me daba pena (lo sé es patético), asumo que es porque en los años iniciales, cuando no me preocupaba existencial-mente, era más feliz. 

Una prueba de la diversión:

También tenía esculturas, no. Ensamblajes, tampoco. Esas "cosas tridimensionales" que uno hace en primer año de autorretrato. Las guardaba. Estaban empolvadas, desarmadas, y las seguía conservando. ¡Por favor! (Como diría Julia Navarrete) esos "trabajos" ya no son bonitos, parecen deshechos de la cachina. Por eso amigo lector o cachimbo, TOMALE FOTO y luego lo botas. Esa es la mejor manera de "ver tu proceso", porque la suma de "quiero ver mi proceso" más "nostalgia" es igual a basura en tu taller.

Si le tomas foto a la basura y la pones en blanco y negro, se ve súper. Ja.

2. Piensa que va a venir gente a visitarte cuando te mudes a otro lugar 

Simple. ¿Vas a llevar toooooooooooooodo eso? (entiéndase "eso" como trabajos de primer año, estudios al oleo de zapallo, lienzos con cosas que a ti mismo te avergüenzan). Segundo, ¿realmente quieres que tus visitas vean zapallos, o peor aun, que cuando un coleccionista venga a ver tu obra (alucinemos un ratito pues) vea tu "pasado oscuro"? No. Listo, tienes la respuesta. Si quieres reírte de ti mismo, toma la foto. Entiendo que guardes tu primera pintura, pero guardar todo. No.

Composición II - 2006 JAJAJA. Es tu proceso, pero el coleccionista no tiene por qué verlo

3. Piensa en el espacio

¿Estás dispuesto a ocupar espacio con cosas que son prácticamente inútiles y que podrías usar de forma más productiva? La respuesta, in your brain.

Esas manchas "experimentales" jajaja, tómales foto y BÓTALAS

Sé que a veces dicen guarda tus dibujos porque nunca más volverás dibujar igual. Suena cursi, pero es cierto. Pero recuerda, necesitas espacio. Tómale foto.

...

El taller es un espacio..... ay me pongo cursi. Desde que ingresé mi tía me dio un cuartito donde me amanecía pintando el bodegón blanco con música reggaetonera para no quedarme dormida. Fueron 6 años de universidad que estuvieron almacenados en ese espacio. Amigos comiendo pollo a la brasa para amanecernos y pintar. Música, cd's con los "porotazos bailables", conversaciones, ojeras. Gente que estuvo en mi taller. Son muchas cosas contenidas en un espacio. Un taller, es un taller.

Frases como "pintor de caballete" ya nos remiten al taller como un espacio que cuenta con implementos.

Para Vito Acconci, todo lo que ocurría en el taller era Arte. Es interesante ver como un espacio, el taller, propone una nueva teoría en el arte y el uso de nuevos medios como el video.



En fin, ya mucha pastrulada. Mudarme es triste y alegre al mismo tiempo. Triste porque estoy cerrando una etapa de 8 años, en un espacio donde nació uno de los proyectos que más satisfacciones me trajo, donde sentí de diversas formas. Sin embargo, eso a veces genera, más que tristeza, desconcierto. Es alegre por las siguientes razones:

No es el "mejor proyecto" pero me dió ideas y me divertí haciendo muecas en mi taller

- Independencia: Estar lejos de casa y el pagar una renta de alquiler con todos los contratos te genera tal nivel de responsabilidad que cuando vas a tu taller avanzas lo más que puedas.

- Visitas: Están todos invitados. Al tener un espacio fuera de casa, tienes más libertad a la hora de traer a tu gente, fans, etc.

- Es como ir al trabajo: te genera disciplina, quién dijo que ser artista es ir a todos los tonos de TORO retro bar y vestirte hipster y vivir desordenadamente. Eso es ser arti.

-Es TU espacio: inefable, no sé que decir

Bueno amigos, buscaré taller. Quiero uno en el centro porque:

1. Comida rica y a buen precio
2. Cerca a Bellas Artes (materiales de artes plásticas), Sodimac o Las Malvinas (Ferreteria), etc.
3. Cerca al Metropolitano (osea me voy a Barranco en 20 min, o s e a )
4. Es bonito
5. No es cariiiisimo
6. Me queda cerca de casa
7. Quiero

Ah, también me boté, literalmente (bueno, una impresión gigante de mí)

Bueno lectores, safo a dormir. Se viene el raje de BYOB.